Tracker

La película que tengo para comentar ha sido dirigida por Ian Sharp y se titula Tracker pero cuya traducción si bien cabe ser “El rastreador” también cabe “Cazado hasta la muerte”.
Entre 1899 a 1902 a consecuencia del descubrimiento de oro y de diamantes en el extremo austral del Africa y la codicia británica, la Corona reclamó todo el territorio de lo que hoy es República de Sudáfrica como suyo. Quienes habían hecho el hallazgo, en su mayoría campesinos (eso significa boers), descendientes de holandeses, se consideraban dueños de los territorios de Transvaal y Orange. Nueva Zelanda se unió al enfrentamiento apoyando a los británicos.



Sobre este trasfondo se desarrolla la historia de Arjan Van Dean en éste caso interpretado por el actor Ray Winstone, el cual un año después de haber finalizado la contienda, va Nueva Zelanda en buque desde Sudáfrica.



Es una película que posee lo suyo, como por ejemplo el motivo de la visita: curiosidad. Curiosidad de porque ellos los neozelandeses cruzaron los océanos para ayudar a los británicos  a quemar su granja.
Hay que recordar que por aquél entonces, si bien los boers eran excelentes tiradores  y conocían bien la zona, carecían de instrucción militar, los ingleses, con mejor armamento y mayor cantidad de tropas, hicieron una matanza de mujeres y niños quemando granjas en el medio.



'Tracker' nos sitúa a principios del siglo XX, cuando Arjan, un ex combatiente surafricano de los Boer, inicia una cacería humana en busca del pescador maorí Kereama, sobre el que pende la acusación de haber asesinado a un soldado británico.
Las vistas, la banda sonora del filme, el entorno agreste hace de éste film muy disfrutable. La recreación si bien ficticia es muy realista; el usar a Van Dean como rastreador por parte del Mayor Pritchard Carlysle, figura representada por el actor Gareth Reeves recrea no de los momentos más trascendentales del filme. 


Existe una relación distante pero al mismo tiempo comprensiva ya que  Carlysle, era el que comandaba las tropas por ese entonces, cuando la quema de granjas en los territorios de la actual Sudáfrica.
Es una película que trata de las relaciones tirantes por un lado con ciertos grupo de soldados británicos y por otro de comprensión, ya que por ejemplo Van Dean peleo contra los británicos, en tanto quien hace de prófugo tenía a su abuelo que ayudó a personas a escapar de  éstos.


Recomendable film que no es de guerra, sino que se sustenta un año después de la finalización de la contienda entre ingleses y boers y se basa en relaciones y búsquedas, de reencuentro consigo mismo y dejar en paz a sus muertos.
La película es un thriller de acción y acventuras, un juego del gato y el ratón a través de las paradisíacas estampas que ofrece Nueva Zelanda.

Rio

Esta película que voy a pasar a comentar, la catalogaría de animada la que me hizo acordar al filme tipo “Bellotas”, “Robots”, y porque no “La Era del hielo 3”, estoy hablando de “Río” cuyo Director es Carlos Saldaña, productor de las mismas.
Río, como bien menciona su nombre es el primer filme que recuerde filmado casi en su totalidad en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil, ciudad nativa de éste director y productor prolífero en filmes enteramente diseñado por computadora.
El hecho de usar computadoras para generar una historia como la que relata el guacamayo Blu que se creía que era el único de su especie y que no sabía volar, el manejo de voces, como así la recreación de Minessota de donde cree que es oriundo, aunado a la fiesta anual que se da en Río de Janeiro por el tema del Carnaval nos hace que nos encontremos ante una historia de altura.



Altura porque se trata de un guacamayo que no sabe volar el cual es trasladado a la ciudad  carioca dado que hay una hembra, la única con la cual se podría regenerar su especie, que por cierto esta en extinción.
Vemos en el film las peripecias que debe pasar al cual se le suman una serie de aves nativas con las cuales hace amistad, así como las conductas de estos animales que poseen semejanza a los humanos en cuanto a liderazgo, conductas de grupos y cosas de similar tenor.


La recreación del carnaval de Rio a mi juicio es un efecto apoteósico implantado por Saldaña.
El solo verlos en medio del Sambodromo de Río y como lo recrearon, mismo su comportamiento carnavalesco de sus personajes hacen de éste film, un dinero bien gastado.


Vemos escenas donde unos monos deberán encontrar a Blu y su símil femenino, Jewel,  en una fiesta dentro de un club donde la samba, es el eje musical por excelencia. El hecho de ser recreada como lo fue, habla de por si sobre la versatilidad de su director cinematográfico.No por ser animada, este film deja de tener lo suyo. 


Recomendable película apto para toda la familia y disfrutable hasta para los adultos.

Illégal

La película que hoy traigo para comentar viene de la mano de Olivier Masset-Depasse, su director. Se titula “Ilegal”. Su origen es belga.
Fue entrenada corriendo octubre de 2010 en Bélgica y bien se pude catalogar de drama.
Su temática trata de Tania y su lucha, una mujer de 39 años de origen ruso, una  profesora de francés para no ser expulsada de Bélgica, país donde vive y está integrada desde hace muchos años junto a su hijo Ivan; lo que debe hacer para escapar de las manos de un gangster que la obliga ha hacer trabajos sucios.





El escapar con documentación falsa a Francia con su hijo y lo que sucede en ese último país.
Trata de cómo es la vida para un inmigrante ilegal en Francia y como es el comportamiento de las autoridades ante esa situación; como ha de vivir ocultando su identidad, perseguida de Bélgica, escapando de Rusia, y la forma de proceder de las autoridades francesas.


Básicamente trata de ¿quién es el que esta cometiendo la ilegalidad?
Al descubrirla, deberá ir a un Centro para Inmigrantes Ilegales donde no tiene más alternativa que convivir con un grupo heterogéneo de individuos cuya situación si bien es similar, son diferentes en cada caso en concreto; tenemos mujeres procedentes de la Cortina de Hierro, africanas, latinas.. 


De diferentes nacionalidades cuyo interés es ser aceptadas por Francia.
Un filme que nos habla sobre el abuso, el maltrato, la violación. Encontramos lo que es capaz una mujer desesperada de hacer con tal de que su hijo sea aceptado al menos por la sociedad francesa.


Por un lado tenemos las autoridades que tienen que discernir entre la deportación, a sabiendas que serán muertas al arribar a su país de origen, o dejarlas y darles el asilo político.

Entre medio encontramos personajes oscuros que fuerzan a éstas inmigrantes a subir al avión que las devolverían a su lugar de origen, y por otro la actitud de la sociedad  francesa ante esos hechos filmados y documentados.
Es un film que demarca la línea de lo que es legal e ilegal de una acción y donde el humanitarismo es una mera palabra. ¿Quién es ilegal, el Sistema Francés ante los inmigrantes o los mismos inmigrantes que solicitan asilo político?



Illégal es un thriller migratorio que examina con lupa los sistemas establecidos para aquellos que anhelan el sueño de poder estabilizarse en un lugar fuera de su país, pero que lamentablemente deben recurrir a lo ilegal para conseguirlo. 

Es un examen y a la vez crítica psicológica y social que por medio de la protagonista somos capaces de descubrir. Es un film fuerte, pero muy bien encarado, filmado en Rusia, Bélgica, y Francia.

Sucker Punch

Hoy tengo para comentar “Sucker Punch” un film cuya temática aborda temas como: la lobotomía, el crear un mundo ficticio que esta interconectado con la realidad del personaje.
Un film traído de la mano de Zack Snyder, su director. Para  hacer referencia de Zinder, basta remontarnos a Ga'Hoole - La leyenda de los guardianes en 3D publicada en el año 2010,  Watchmen en el 2009, mismo 300 corriendo el 2006.

“Sucker Punch” cuyo género vendría a ser aventura y fantasía fue estrenada por marzo del corriente año e España. Una película para adolescentes  que aborda temas como lobotomía, la creación de mundos alternativos y lo que un padre inescrupuloso, puede llegar a hacer con tal de quedarse con una herencia que no le  correspondería tener de acuerdo al testamento de la finada.



Ambientada por la época de 1950, el film se desarrolla prácticamente en una Institución Psiquiátrica; para salvarse la protagonista deberá descubrir 5 claves que la llevarían a fuera del precinto para insanos mentales: un mapa, el fuego, un cuchillo y una llave. La quinta clave es un misterio que sólo ella deberá descubrir.

Pose sus cosas interesantes este film.
1- Como se amalgama el entorno en la que esta sumida con las distintas realidades que crea para mantenerse cuerda.  
2- Como interaccionan esas realidades alternativas con el entorno en que la confinaron.
3- Los efectos especiales. Debe cumplir pruebas, cual de ellas más difícil de sortear y como se relacionan con el momento puntual que le toca vivir. Pruebas que estan interconectadas con un momento en particular dentro de la Institución. 

Cada logro alcanzado  cambia la percepción de ese mundo de insanía, pero que o se sabe si es la institución lo insano o es la supuesta paciente, que fue a parara a ahí, por su propio padre. Aquí los efectos especiales juegan su rol preponderante y diría que muy buenos por cierto.

No hay que engañarse, es un film para adolescentes y todo público, pero esta muy bien llevado, sobre todo el desenlace final. Por aquí me quedó.

Silente voz baladí

Cual manantial en medio de la foresta
o volcán, reposando intranquilo,
subyace dentro de ti

un ser de voz baladí,
silente, más... intranquilo.
Hilando fino ello resta
de lo que queda en la cesta
que así, dicha voz, molesta.
Hilando fino; dispuesta.
Siendo locuaz con sigilo
corroe dentro de ti

eso que subyace allí,
cual volcán reposando intranquilo
o, manantial en medio de la foresta.

World Invasion - Battle of Los Angeles

La situación hasta el momento es incierta puesto que los ataques son repentinos como sorpresivos, pero se han hecho evacuaciones para evitar más víctimas mortales. No hemos recibido ninguna advertencia anterior y como es de esperar combatiremos esta amenaza con furor.
Estamos trabajando para combatir planteando estrategias inteligentes, movilizándonos hasta San Francisco con artillería y una gran cantidad de infantería.
Así comienza “Battle of Los Angeles” donde la guerra se libra en todo el globo  terráqueo, film dirigido y guionizado por Mark Atkins.
Este film me hizo recordar cuando El 30 de octubre de 1938 , Orson Welles (1915-1985) y el Teatro Mercurio, bajo el sello de la CBS, adaptaron el clásico La guerra de los mundos, novela de ciencia ficción de H.G. Wells, a un guión de radio.



La historia trata de una adaptación del libro. Los hechos se relataron en forma de noticiario, narrando la caída de meteoritos que posteriormente corresponderían a los contenedores de naves marcianas que derrotarían a las fuerzas norteamericanas usando una especie de "rayo de calor" y gases venenosos.

Si bien el tema puede tener cierta semejanza con el film de igual nombre, esta versión de la Guerra de los Mundos muestra el poder de lucha de la raza humana frente a lo desconocido donde en principio el humano es vapuleado hasta casi su extinción por  fuerzas muy poderosas. 

También nos muestra lo que podríamos ser capaces de lograr una vez descubierto los puntos débiles de nuestros adversarios, en éste caso alienígeno.
Un film que no tiene un guión sustentable, realista. Creo que “Invasión V” tiene más credibilidad que la que  se muestra en ésta película. 

Con toda la tecnología al alcance del ser humano, no hubo ninguno capaz de detectar esa fuerza invasora que en principio se decía ser meteoritos aproximándose a la Tierra.
Lo cierto es que de,  si alguna vez un ser humano se viera enfrentado con lo que propone en éste film, es muy factible que perdamos pero que daríamos batalla no me cabe duda. El tema es, hasta cuando nos seguirán bombardeando con temáticas que solo son creíbles para niños.




Desde el punto bélico es interesante ver la misma estrategia militar que posee el ejecito norteamericano: Muy capaces de destruir tácticamente los encalves militares del contrincante pero no mantener una fuerza disuasiva en el terreno en cuestión. Eso pareciera verse manifiesto en lo que serían las fuerzas alienígenas. Si uno va por ver los efectos especiales, es dinero bien gastado, ay que ver la ciudad de Los Angeles devastada para darse cuenta del nivel a que llegaron los mismos. Los efectos de cámaras parecen ser manejados por amateurs y no profesionales. 

Queriendo dar el efecto de nerviosismo, temor, el movimiento de cámara hace el efecto de un corresponsal de guerra que tuviere corriendo por su vida con ésta encendida. Con una bazuca tiran abajo la nave nordiza. Que no sean tan malos los directivos de Hollywood, la gente no es estúpida. En fin.. hay que vender, hay que vender.

Y así, así... se escribe la historia

Llovía. Era uno de esos días grises que hasta el alma del barrio se entristecía. Cuando Eva, una niña de unos ocho años se levantó esa mañana, el ventanal de su alcoba vibraba por efecto del viento. El temporal arrasaba con todo lo que a su paso se interponía y para colmo, recién amanecía.
Sin nada en el estómago, mal vestida, tenía que correr unas míseras cuatro cuadras hasta la casa donde trabajaría de sirvienta; hija de un matrimonio donde su padre era una figura desconocida, la palabra “papa” era eso, un simple término y donde su madre, procreaba hijos como quien se cambia de ropa.
Era la mayor de tres, donde ninguno era hijo del mismo progenitor, salvo “la negra”, su madre, tal cual la conocían en el barrio.
Esta última, mendigaba antes del amanecer en las afueras del Centro Comunal de los Feriantes siempre y cuando el alcohol y porque no, la droga, no hiciese lo suyo o estuviera con otro en el mismo techo que convivían sus hijos. Total, la historia siempre ha sido igual.
Esteban de seis, raquítico, con sus pantalones cortos roídos por la vejez y la suciedad iba de la escuela al centro, en sulky, una especie de carruaje tirado por caballos que lo utilizaban para cargarlos de bolsas y desperdicios que la Sociedad se encargaba de almacenar en la calle. Quien lo acompañaba… Eva, cuando podía.
El de tres, Fabian, gustaba de jugar entre el basurero que lindaba a un arroyo maloliente cercanos a una fabrica de productos porcinos.
Quienes incursionaban el lugar dos por tres, lo castigaban y el se desquitaba tirándole alguna que otra piedra usando una honda, a los muslos de sus caballos escuálidos, cuando estos pasaban delante de él tirando un sulky. No faltaban las palabras malsonantes de sus propietarios cuando el esquino se desbocaba.
Una honda vendría a ser una especie de horquilla hecha de madera con una goma anexada en sus puntas.
Cuando Eva dejaba la escuela, siempre que fuera ya que el faltar era moneda corriente, debía encargarse de sus hermanos, limpiando sus ropas, o lo que su madre, la negra había dejado tirado.
Una noche se escucharon gritos.
Sus dos hijos se escondieron al tiempo que lloraban; su madre, era vapuleada por un extraño que le pedía plata para la droga, al no conseguirla comenzó a romper todo lo que tenía a mano, hasta que lo enfrento Eva con sus ocho añitos. El extraño la quiso violar. Esteban sin tener conocimiento y más impulsado por el temor, le insertó un cuchillo en la espalda.
Eso fue años atrás.
La Sociedad colocó a los tres menores de edad en el INAU, Un Centro de Rehabilitación de menores, que entraban por un lado y se escapaban por otro. Esteban, ahora de 12 años, ya era poseedor de un prontuario grande de delitos contra la Sociedad. En el ámbito policial se le conocía con el apodo de “El Pelado”; su hermano menor de 9, se encargaba de llevar la droga de un lado a otro por unos pocos centavos. En el ámbito policial se le conocía como “El Ñato”. También se escapaba del INAU.
Su hermana Eva, ahora de 14 años, luego de unos meses de convivir ahí había sido adoptada por una familia un tanto más pudiente, pero tenía que trabajar para su sustentación.
De su madre, la negra, como la conocían en el barrio nunca más se supo de ella. Fue trasladada a otro Centro de Rehabilitación, pago por la Sociedad por supuesto.

En la patria de Bolivar

Yo sabía que serías una mujer con fuego en las entrañas, algo me lo había dicho, llámese presentimiento, pero hice oídos sordos a tal llamado de la razón.
Recuerdos. Los recuerdos se agolpan cual si fueran cajas repletas de imágenes volátiles.
Estábamos a orillas del Orinoco donde el río Negro se da la mano con el Brazo de Casiquiari, ¿te acuerdas?
Vos estabas tratando de aprender a tejer la fibra del moriche con una mujer indígena de una de las tribus donde se juntan dichos afluentes. Vivías con ellos por ese entonces.
Yo había ido en búsqueda de cierta planta que entre una de sus propiedades era quitar la picazón.
Vos estabas ahí como una estudiante de la Universidad Bolivariana de Venezuela ya por recibirte de antropóloga. Debías una materia, y esa era la razón por la cual convivías con ellos.
Llegue con un cuatro terrenos, me acompañaba Anacleto, un perro. Fue el instante que me presentaron al jefe de la tribu; vos venías por uno de esos caminos de la selva junto a dos indígenas de una recorrida matinal.
Lentamente te acercaste y me besaste los labios; cerré mis ojos y sentí nuestros cuerpos unidos. Sería que nuestras almas se habían encontrado en ese mundo bolivariano.
Algo notaron los indígenas, mientras el motivo de mi llegada desde Puerto Bolivar se revelaba ante el médico de la tribu. Se agachaban, luego mucho después supe la razón, veían en mi aura un aspecto de chamanismo. Nunca había creído en ello, pero la prueba que pasé una semana después, nos unió.
Te llevaron conmigo a una choza alejada, en ella estaba la hija del Jefe, muy enferma. Cuando entré casi me caí, existía una fuerza muy poderosa dentro del lugar. Vos me ayudaste.
Con el transcurrir del tiempo, comenzamos a tomar confianza y ya me vestía como uno de ellos. Desde una cascada nos tirábamos al agua, pero siempre Anacleto nos ganaba.
Hicimos el amor.
Tome de tu boca la fuerza, el fuego. Esa noche te desbocaste entre mi sudor y tus manos llegaste a la locura, te sumaste a mis delirios yo caí...
Todavía desconozco que brebaje me dieron, pero estaba loco por vos, por poseerte. Mi vientre fue el refugio de tus miradas picaras entre las sabanas de seda y tu lengua flameante me deje llevar por tu calor, y fui tuyo, tanto que no recuerdo mi vida antes de esa noche.
Cual lava candente los sentimientos impregnados en el aire se hicieron notar; como la piedra es al suelo, así nos compenetramos moldeando una sola necesidad.. la de dos amantes entrelazados entre sí. Siguiendo una melodía no escrita, ambos cuerpos, una sola esencia. 
Cada peca, cada lunar que hoy a mordidas reclamo míos pienso y digo aún ahora, luego del tiempo transcurrido: “querida, deséame y sin sentido, solo tómame.”

Source Code

El filme que tengo para comentar hoy de llama “Source Code”; un film cuyo género podría catalogarse de ciencia ficción, pero como digo yo lo es hasta que los científicos encuentran la forma para convertirlo en ciencia. Para ello, deberán encontrar lo que ésta mantiene oculto.

Duncan Jones, su director, el que hizo “Moon” en el 2009, llevó adelante “Código fuente” si lo hemos de traducir en forma literal y posee fecha de estreno en España, abril de 2011.

Un film que aborda el futuro de la guerra antiterrorista; una visión que nos muestra hasta donde son capaces de llegar aquellos que propician la política antiterrorista para evitar una catástrofe centrado en ese tema.




No alcanza con enviar soldados al frente, en Afganistán, en Irak, o donde “el deber” mande, hay que usar lo que queda de los cuerpos de esos combatientes, en pro de un mundo mejor.

Un film que aborda varias aristas críticas y complejas en torno al tema: esta por ejemplo, que sucede en el momento de la muerte con los recuerdos, cuando sería el momento en que éstos desaparecen de la mente de quien lo posea.

Un film lleno de aristas cual de ellas más polémicas como ser, que sucede con la mente una vez que el humano haya fallecido y si esa información cae en manos de personas inescrupulosas que no le basten que el soldado haya cumplido su deber con la patria, sino que es mantenido en un estado de hibernación en tanto las últimas imágenes de su vida pueda ser explotadas para recrear una y otra vez el mismo escenario y así adelantarse a los acontecimientos.





Capturar al terrorista antes de que cometa lo que se propone.
Un film que aborda temas como: uno es ser humano o es un objeto a ser manipulado.
Que aborda la posibilidad de recrear mundos paralelos, cual de ellos más real y una vez desconectado de su origen, de ahí, código fuente, aquellas imágenes creadas a partir de ese punto desaparecen o conviven en un mundo alterno o en varios.



Pero, como buen filme, es mera ciencia ficción, asimismo los cuestionamientos que implícitamente trae. ¡Que viva Hollywood!

The Client List


The Client List
Ya en género de género ya más comedia es “The Client List”. Quién no recuerde la serie de televisión “Ghost Whisperer" con Jennifer Love Hewitt no podrá darse una idea de que va “The Client List”.
Uno acostumbrado a ver Jennifer Love Hewitt en un rol donde una mujer posee un don o una maldición según como se interprete que le permite no solo hablar con los muertos sino verlos, interactuando por ende entre ellos, y ellos con ella, le costará hacerse la idea de ver una Samantha Horton en el papel de prostituta, pues ese es el papel que desempeña Samantha.





Las necesidades económicas de la familia Horton, en un pueblo en medio de Texas y el cese de actividades por parte de su marido Rex (Teddy Sears) a causa de un accidente en su trabajo ocasionan que sin saberlo incursione en una Casa de Masajistas a 100 kms de donde vive.
Un film que no tiene mucho tema para extraer, sino que sirve como pasatiempo. El sexo pago por necesidad hace que Samantha logre su cometido sacar a flote y sanear su economía pero deberá enfrentarse al sarcasmo de la población mojigata, entre ellas al propio esposo, que su machismo no le permite ver más allá de sus narices, cuando si no fuera por ella hasta una motocicleta no tendría. El tuvo que vender la suya por la escasez económica y situación que le toco a la familia Horton.




En fin, es todo un tema el que aborda éste film, pero si bien intenta ser crítico a la hora de ser juzgadas quienes se hacen llamar “masajistas” queda trunco en buena medida el tema, Si bien aborda las causas por las cuales una mujer de familia debe ejercer la prostitución no es bien abordo el estudio de dichos motivos.
Quienes gusten de Jennifer Love Hewitt como actriz y como mujer, no se sentirán defraudados a la hora de verla en acción, mostrando su físico y resaltando la sensualidad con esas vestimentas eróticas.

Esperemos tener algo mejor para comentar desde el aspecto fílmico proximamente.


El Cesar

Va, ¿qué vas a necesitar de esa mina si te ha dejao piantao varias veces?
No te acordás estando ella en la costa barcelonesa una noche de verano con su blusa escotada mostrando y no tanto sus pechos, así como sus pantys resaltando sus atributos; su meneo, junto con su cintura de avispa, hizo vos, ¡el levante!
Pero que desememoriao que resultaste ser. Nos encontrábamos en PASTISSERIA SERRA, esa que esta en la Gran Vía de les Corts Catalane, disfrutando de la coca de San Juan unos dulces especiales de la casa. Yo lo había elegido de piñones y vos de chicharrones y por supuesto no podía faltar esa cerveza alemana que bien saben servir ahí, pero luego cambiamos de parecer.
-Pero botija, es que necesito de ella, de su tiempo en mi presente, de saberla en mi boca cuándo la nombro.... –El Cesar con sus lentes Raiban y su look madrileño aprovechaba a disfrutar del sabor de una birra cuando me mira - Necesito de ella, de su momento, cuando cierro mis ojos..
-Necesito de ella, de tu momento, cuando cierro mis ojos– el eco de sus palabras no habían terminado de caer, cuando una barcelonesa que a uno se le podían caer las medias al sólo verla entra al local, dirigiéndose hacia donde estábamos.
-¿Cesar? -Una rubia despampanante de aquellas..
-¡Hee!! –Nos giramos los dos hacia esos ojos verdes turquesa – Ana Maria? Botija, te presento a mi prima.
Y así entre que Cesar le daba a la Esqueixada de Bacallà, algo así como una ensalada elaborada con bacalao, tomate, cebolla, aceitunas, pimiento y huevo duro, su prima, o así me la había presentado, degustaba de una butifarra con mongetes. Aquellos que no conocen ese plato podría decir que sería como comer una típica butifarra de “pagés” catalana con aluvias, ajo y perejil.
-Necesito de ella –Seguía diciendo Cesar, pero no dejaba de comer, salvo cuando pedía otra birra alemana.
-Sabés Ana María -Le decía yo en tanto saboreaba una escudilla, un guiso cocinado con diferentes carnes de cerdo y gallina, garbanzos y verduras –Tu primo esta enamorao y no hay quien lo haga entender que esa mina esta para los euros.
Ella se ríe, y me dice “Mi Cesar es así, ¿y tu eres de Argentina?
-Montevideano che. Uruguay – era lo que le respondía ya prendao de sus ojazos, y para dentro de mi ya me decía: “Necesito de ti, de tu voz tenue y temblorosa, de tu susurro al viento, del lamento que muere en tu boca..”

Recelante rupura insustancial

Recelosa; temerosa
dueña de un apetito inconcluso,
indomado, apetente pero en desuso.
Eso; comportamiento confuso
viéndose ella, siendo ansiosa.

Gravosa ruptura;
espejo en sutura.

Fogosa; actitud capciosa
dueña de un sentimiento concluso,
domado. Innovada apetencia en pleno uso.
Eso; comportamiento profuso
viéndose ella, deseosa.

Sensaciones inmateriales

Se sentía y de igual forma se veía como mirando a través de un globo, en tanto que su conciencia vagaba. Su cuerpo se me antojaba como una piedra... sin embargo era mi propia sustancia física, pero en posición fetal.
Para describir mejor la sensación, diría que se asemejaba a la imagen obtenida por un cameraman profesional, en tanto, mi alma se desprendía de mi físico desnudo.
En principio no entendí lo que estaba ocurriendo ya que había estado durmiendo pese al intenso calor de la noche, pero algo motivó que adquiriere conciencia, salvo ello, todo parecía estar igual al momento en que me acosté. Sin embargo la toma de conciencia de éste, mi nuevo estado, vino a posteriori de lo que describo.
Luego de un tiempo que por su naturaleza yo lo sentiría como indeterminado, recibí el llamado de retorno, donde el espíritu se amalgama con su contraparte física lo que me generó una importante arritmia.
Durante todo ese lapso de sensaciones estuve en medio de una transición entre lo material y lo espiritual.
De pronto mi llamado corpóreo me llegó en forma de pequeñas gotas de sudor que  empapaban mi fisonomía desnuda; las sábanas de la cama se habían convertido en mi segunda piel. Fue ahí, que una bocanada de aire caliente se deslizó laringe abajo quemándome por dentro.
Pero, gracias a Dios solamente fue un sueño, ¿Lo fue?

Country Strong

A veces se me torna un tanto difícil comentar una película, pero lo sigo intentando; este es el caso de “Country Strong” un drama donde la música country se viste de gala. Este filme dirigido por Shana Feste quien escribiera “The Greatest” en el año 2009, fuera el productor de “Jonah” en 2004, relata la historia de una cantante country que ganara 5 veces el Grammy en los Estados Unidos , lo que ha sucedido en su vida tanto como cantante, tanto como persona.

Sobre la trama
Más allá de lo que adelanté podría decir que es un film musical, donde la música country lo es todo, así lo que sucede con sus personajes, que algunos parecieran estar de relleno, siendo Kelly Carter la que se lleva todo el logro, pero esto no es así. 
Si bien parecieran estar de relleno los personajes encarnados por los actores: Tim McGraw, Garrett Hedlund o bien Leighton Meester forman parte importante en lo concerniente a su trama.



Sobre los personajes de Country Strong. – Sinopsis.
Antes de comenzar describirlos he de decir que la figura principal sobre la cual gira este film, la dejare para último ex profeso.


1- James Canter. Personaje interpretado por el actor Tim McGraw; representa el papel del esposo de la cantante, quien se encarga de ella, hace los contactos ante los patrocinadores y consigue una gira a través de determinadas ciudades comenzando en Houston, habiendo salido de Texas, para terminar en Dallas.

2- Beau Hutton. Personaje interpretado por el actor Garrett Hedlund; representa el asesor médico de Kelly, no su médico de cabecera. Trabaja en un Centro Médico de rehabilitación donde Kelly, la cantante country se encuentra internada; por la noche incursiona por los locales de ambiente propensos a la música country y se gana un cierto dinero cantando en ellos.

3- Chiles Stanton. Personaje interpretado por la actriz Leighton Meester; cantautora, posee sus propias letras y desde muy chica incursiona el ambiente country. Se conocen con Beau, desde chicos pero existe cierta rivalidad que más adelante se torna en amor. Es seleccionada por James, el marido de Kelly para abrir los espectáculos pero a pedido de su esposa, estando en el Centro de Rehabilitación, debe compartir con Beau. Un film que nos habla de amores y desamores.


4- Kelly Canter. Personaje interpretado por la actriz Gwyneth Paltrow; ganadora de 5 premios Grmmy se encuentra en un Centro de Rehabilitación a causa de un incidente acontecido 8 años atrás en Dallas, en la cúspide de su carrera artística. Embarazada de 5 meses se cayó del escenario en dicha ciudad. Se le había encontrado alto niveles de alcohol en la sangre y perdió su hija a consecuencia de ello. Su médico de cabecera, el doctor Stevens le da el alta para hacer una gira artística por distintos Estados comenzando por la ciudad de Houston, pasando por Austin, Texas para finalizar en Dallas.


Agregados sobre la trama.
Este film esencialmente es un drama de la vida misma; sobre lo que siente Kelly a consecuencia de la perdida de su hija, como le afecta la publicidad y la imagen que tienen la gente de ella. Si bien la ve como una ídola consumada, no le perdonan lo acontecido 8 años atrás y así lo siente ella. 



Vemos su comportamiento ante su esposo, que simplemente se limitan a  dormir juntos, donde la figura de ese bebe nonato esta siempre presente. 


Se ve manifiesto ya en Houston, estando en el camerín recibe una caja con una muñeca manchada de sangre, lo que ocasiona una recaída en ella.

También nos habla de las nuevas estrellas country y sus carreras artísticas, lo que sienten estos por Kelly. Beau es catapultado a la gira a consecuencia de la presión de James, en tanto Chiles, se siente retraída ante la multitud de un bar nocturno. En principio había ido a escucharla James habida cuenta que la tenía como candidata firme para integrar la gira y a sí abrir los espectáculos musicales.
Beau por su parte, cuestiona el apresuramiento del esposo de Kelly de quererla sacar del Centro de Rehabilitación, pues no le interesaba la gira se sentía cómodo con el ámbito que se movía antes de la Gira. 

La fama se hace presente en éstos dos nuevos artistas al ser conocidos a trabes del viaje.




Concluyendo

Un film que no dejará mal a ningún cineasta que aprecien la música country que ésta en todo lo que ellos hacen o piensan. Una recomendable película que tiene como fecha prevista de lanzamiento en España en Abril del corriente año.