Execrable pasión inconformista

No... no
no sigas..¡hum..! Si

Pasional, así;
desliz del dedo en un muslo
captando los poros de otra piel
al erizarse, y moverse por si misma.
Humedeciéndose cual si misma
miel deslizare en el infiel
cual develandolo
confirmando.

Execrando
dermis humedecida por el desgano

Eva y Lola

Es la historia de Eva (Celeste Cid) y Lola (Mariela Vitale), dos amigas muy intimas que comparten el mismo trabajo; si bien poseen dos historias disímiles las unen un pasado que las marcó,  una es hija de padres desaparecidos, la otra de adoptivos aunque conozca la verdadera abuela Asusena (Livia Fernán) luego de la dictadura argentina.
Este film explora la política seguida por los militares ante mujeres de sediciosos o supuestos sediciosos,  que hacían con estos bebes . Aclarado esto cabe analizar el comportamiento de éstas mujeres donde Sabrina Farsi, maneja como ejemplo de miles de mujeres que han pasado por situaciones de semejante tenor.


Luego de una obra musical  Eva (Celeste Cid) le dice a Lola (Mariela Vitale)–Yo nunca te lo garantizo, pero vos después de éste numerito se te van a tirar todos encima. Si queres, te apuesto algo –haciendo referencia al trabajo que desempeñara ante el público.


Lola (Mariela Vitale), en su mente mantiene vigente la imagen de su padre, que había sido asesinado por los militares en su época –No de verdad gracias, tengo que ir a comprar algo por navidad a mi viejo, y no tengo ni idea que regalarle. Se te ocurre algo?

Otro aspecto de lo que sucede por la mente de Lola (Mariela Vitale), es cuando habla por teléfono convencida que lo hace con su padre: –Yo siempre te tengo que llamar y vos no lo haces nunca; no es un reclamo, yo se como me pongo pos estas fechas.



Es interesante mismo la conversación que para Lola (Mariela Vitale) es real, cuando Sammy (Willy Lemos) quien cuida de ella, el cual pasó por el flagelo de la tortura producto de  la política del momento, un Sammy (Willy Lemos) que en su instancia fue el mejor amigo del padre de Lola (Mariela Vitale), la escucha hablar sola –Escúchame mañana es año nuevo y ya se  que cumplí años, pasé el colegio parece que sería lindo que pases un ratito por casa, aunque tan solo sea para el brindis.

El primer acercamiento con la dictadura militar, donde hubieron desaparecidos, torturados se da cuando “El Oso” (Jorge D'Elía) aparece en primera plana en un diario local. El denominado Oso Jorge D'Elía, fue represor del ESMA intentando suicidarse cuando se desempeñaba como torturador en el Centro clandestino de la Escuela de Mecánica  de la Armada (ESMA)  ingiriendo una dosis de veneno.


 Si por un lado tenemos a una Lola (Mariela Vitale) sin padres, vemos a una Eva (Celeste Cid) adoptada desde bebe; por lo que cree que padres adoptivos son sus progenitores y los considera como tal. Su infancia ha sido buena teniendo a su padre internado a consecuencia de los efectos de las palizas efectuadas durante la dictadura militar.

 

Eva (Celeste Cid) quiere hablar con el juez para de esa forma demandar al Estado, pero quien fuere su padre adoptivo quiere que se enfríe un pocos las cosas, éste su padre, quiere que Eva (Celeste Cid) entienda un poco más a su madre que en la actualidad se encuentra sola.
Vemos las abuelas de Plaza de Mayo representada por una abogada a la cual asiste Lola (Mariela Vitale) para saber la verdad sobre su pasado y por ende el de su amiga Eva (Celeste Cid) Según esta representante la persona que más datos aporto y colaboró en la causa de los desaparecidos durante el proceso fue Alma (Victoria Carreras). Alma (Victoria Carreras), una chica muy sufrida, cuando tenía 10 años cayó a la casa de su padre  con un bebé recién nacido en sus brazos.

Alma (Victoria Carreras), conoce a ambas mujeres pero nunca le contó nada a Lola (Mariela Vitale), pues para ésta sus padres eran sus padres aún adoptivos que por supuesto, Lola (Mariela Vitale) no sabe, si Alma (Victoria Carreras).
Alma (Victoria Carreras) en un momento dado encontró una carta escrita a mano que la hacían hacer a las embarazadas durante la dictadura para supuestamente entrar en la familia; familia adoptiva por supuesto. Era Lola (Mariela Vitale).
 
Esa carta estaría en la causa judicial pero su original en manos de Alma (Victoria Carreras). Esa acción conformaba parte del morbo, donde el bebé sería el botín de guerra y la carta el souvenir.

EVive enfrente de Lucas, expendedor de mercaderías, en lo que sería una casa rosada.

Se sienten atraídos entre si. En su primer encuentro le dice que quiere hablar cosa que Lucas (Juan Minujín) no tiene problemas de hacerlo pero debe haber un tema por no lo hay; le dice que quiere comprar cigarrillos (5 cajas) y una botella de champagne que cuesta 50$ en vísperas de noche buena. Luego le pide preservativos, de sabores tales como frutilla, manzanas, lubricados.
A  la hora de pagar le dice a Lucas (Juan Minujín) -¿Y si te pago con sexo? Un chiste.
Lucas (Juan Minujín) le responde –Feliz navidad chiquita.
-Chiquita la debes tener vos – Y se ríe en la calle. Poco a poco nace el amor entre ellos. Lola piensa que la adoptaron pero en realidad la apropiaron siendo bebé

 
sobre el final le entrega la carta a Eva, carta que desconocía. En ésta decía, “te llamamos Victoria, refiriéndose a Eva, estando su padre en una celda al costado. Pase lo que pase este ratito que estemos juntos perdurará para siempre en mi corazón y ojala en algún lugar de tu memoria estén rodeados de tus abuelos, de nuestros con la película que traigo para ser analizada analizada se denomina “Eva y Lola” su origen es argentino, y no es nueva, la película data por junio del corriente año lectivo, 2010. En principio cuando comencé a verla lo primero que me llamó la atención fue la puesta de escena musical cuyo contenido esta enmarcado en el del aspecto emocional.

Este film ha sido dirigido por Sabrina Farsi, siendo filmada en Buenos Aires y el distrito federal.


La propuesta que trae Sabrina aborda los efectos de la dictadura militar en Argentina pero encarado como compañeros, que éstos sean tus hermanos y que en cada abrazo de ellos te hemos de estar abrazando mama y papa.”

Sin ser comentados aún

Últimamente por estos lares de Sudamerica, no he apreciado un gran movimiento de películas que ameriten ser comentadas por lo que, bien falto de material fílmico, o bien no encontrado alguna que amerite un comentario he dejado hacia atrás hacerlo. Ejemplo de ellos tenemos:

The Tourist. Film dirigido por Florian Henckel von Donnersmarck, cuya fecha de estreno fue diciembre del 2010 en España; film cuyo contenido deja mucho que desear. Un film instrumentado para mostrar a Angelina Jolie, resaltado más, la importancia que le dan los directores o patrocinadores del filme en cuestión. Cabe destacar el papel de Johnny Depp como Frank Tupelo. Del film, rescato su final, más allá de ello no  lo vi como un film para ser comentado como acostumbraba hacer.


Takers. Film dirigido por John Luessenhop estrenado en noviembre de 2010 en España; film que comienza fuerte pero que en determinada parte del mismo comienza a decaer y se va en picada, sobre todo por el final. Posee muchas figuras relevantes como ser: Jesse Attica (Chris Brown), Hayden Christensen (A.J.)   o bien Matt Dillon (Jack Welles) quedan unos cuantos más de renombre. Pero ese final.. ese final, molesto.


Adele y el misterio de la momia. Film dirigido por Luc Besson, estrenada por agosto del 2010 en España; apto a todo público, éste film recrea el poder que tienen los patrocinantes sobre la mente de los más pequeños pues sin lugar a dudas, sino pusieran un dinosaurio en un Londres del siglo XIV, unas momias extraídas de El Cairo y plantadas en Paris del siglo XIX y el comportamiento de sus personajes no sería Adele y el misterio de la momia.


Como novedades esperadas podremos ver:
Country Strong. Musical. Película dirigida por Shana Feste posee una fecha estimativa como estreno febrero de 2011 en España.  Relata la historia de dos amantes de la música country, las vueltas de la vida y un volver a comenzar de nuevo. 

Cabrá de esperar ver la actuación de Gwyneth Paltrow como la cantante de música country Kelly Canter y de Tim McGraw como James Canter. Como adelanto éste film tiene a protagonistas actores como Marshall Chapman como Winnie.


The Dilemma. Comedia. Película dirigida por Ron Howard posee como fecha estimativa como marzo de 2011 en España. 


Como protagonistas de éste film tendremos a Vince Vaughn, Kevin James, Jennifer Connelly,  Winona Ryder entre otros.

Francisco Hernández

–Nunca adivinarías con quien me encontré en la tienda – La ford corría por la ruta descampada; el paisaje iba cambiando a medida que se internaba en la zona rural rumbo a la casa de campo distante unos 100 kms del pueblo más cercano –Francisco Hernández.
–¿Qué hacía ahí? – Su actual esposo volteaba la mirada hacia ella dejando en el ínterin lo que restaba de un cigarrillo a medio fumar. Comenzaba a llover, y a lo lejos un trueno se llegó a oír  – No me lo dijiste cuando nos estábamos aprovisionándonos de víveres.
–No se, comprar licor supongo – Su esposa comenzaba a sentirse incómoda por el vuelco de la conversación, pero mantenía las dos manos sobre el volante ya que la carretera comenzaba a tornarse muy húmeda y corrían el riesgo de un deslizamiento –Estaba asombrada, te lo digo ahora.
–¿Hablaste con él? – El granizo comenzaba a golpear fuerte sobre e vidrio delantero y se escuchaba como lo hacía sobre el techo;  a lo lejos un pequeño rayo logró dibujar la campiña sobre el horizonte. El sonido del mismo hizo que su marido girara momentáneamente la cabeza.
–No, solo hola,  ¿cómo estás?  bien, genial. adiós –Ella, su esposa, se aferraba a la dirección del la camioneta que por instantes intentaba zigzaguear; el aguacero se había volcado con toda su fuerza haciendo que ella aminorase la marcha. –No era mi intención hablarle, pero ahí estábamos, allí en la misma tienda comprando cosas al mismo tiempo. Ojala  lo hubieras visto, no te sentirías nada mal; esta gordo.
–¿Qué me importa? No importa que esté gordo o no. ¿Qué significa hacerme sentir mejor? –Su esposo volvió a asir otro cigarrillo de la cajetilla que tenía consigo, aspiró profundamente en tanto su mirada estaba dirigida a un punto imaginario.
–No se, porque es un perdedor – Ella visiblemente molesta, no vio el vacuno que caminaba a la vera del camino, lo que hizo que la camioneta desviase  el vacuno por centímetros.
–¿Y qué tiene que ver conmigo, que sea un perdedor  o un gordo? ¿Qué mierda me importa?. Su esposo había levantado la voz  y gesticulaba fuertemente; un tractor con un remolque venía derecho a ellos , luego de cruzar  una curva donde esta el puente a  pocos kilómetros de su hogar. La camioneta tuvo que tirarse hacia el barranco derrapando en el proceso.
-¿Qué? – La mujer a duras penas logró retomar el camino, no sin antes recibir una puteada por el otro conductor –Lo dije todo mal, estoy nerviosa ¿ok? Es que te sientes raro.
–Estas nerviosa porque me siento raro, ¿qué significa eso? –La curva que daba a la hacienda de los Juárez estaba a la vista, aunque el cartel que contenía el nombre de la familia saltaba  de un lado a otro a consecuencia de la ventisca  –Te viste con Francisco Hernández y sentiste en principio que no era una opción decírmelo.
–Sentí que te enojarías y ahora estás molesto, lo siento – Ya derrapando la camioneta entraba por el camino de grava que daba ala casa de campo haciendo que el guardafranco trasero se ensuciará más de lodo. – Lo siento, dije algo incorrecto.
–Amor, puedes hacer lo que quieras.

Inquisitiva amalgama soez


Eres insidiosa como soez
tenaz como inquisitiva; molesta.
¿Es qué no me has de dejar de dar lata?

¿Cuando has de actuar y abordarla? ¡Ea! Un tímido
Tu vida esta ahí, ¡afróntala! ¿Qué pasa?
el temor oculto.. déjalo caído.
Maldita seas conciencia procaz,
¿No veis por si acaso el esfuerzo insano
del galope del corazón malsano
¿Es qué no me has de dejar de dar lata?
¿No veis por si acaso el esfuerzo insano?

¿Es qué no me has de dejar de dar lata?
tenaz como inquisitiva; molesta.

Nunca, hasta que la luz penetre e ti
rompiendo esas asperezas de antaño
forjeo tímido  de tal tamaño
temor oculto.. así dile "partí"
Siente la vida como debocada
aprendiendo amar insignificancias
que hacen en uno, el alma de las caricias.
Trota, corre  tras la vida alocada.

¿Es qué no me has de dejar de dar lata?
¿No veis por si acaso el esfuerzo insano?
tenaz como inquisitiva; molesta.

Secretariat

Hoy traigo la historia sobre el campeón de la Triple Corona a disputarse en los Estados Unidos de Norteamérica en la década de los años 1970. Estoy hablando de “Secretariat”, nombre con el que se conoce el mejor caballo que obtuvo esos tres trofeos y la historia que hubo detrás del mismo.
Este film cuya productora fue Walt Disney Production fue dirigida por Randall Wallace y tendrá una fecha estimativa en España en febrero del corriente año.

Recapitulemos un instante sobre la Triple Corona.
Programa de tres carreras hipicas del grupo I que se disputan en tres Estados, Belmont Stakes, en Elmont, Nueva York. El segundo en  Preakness Stakes, en Baltimore, Maryland y por último Derby de Kentucky, en Louisville, Kentucky.




Penny Chenery
Sobre el film y quienes intervienen
Penny Chenery. Personaje interpretado por la actriz Diane Lane; representa a la dueña de de éste semental que hizo historia en los hipódromos mencionados. Su madre fallece por finales de los setenta y debe hacerse cargo del criadero ubicado en Doswell, VA. Posee un hermano Cris y un padre que años más tarde fallece. Repartida entre dos formas de vivir, la primera, citadina que es donde sus hijos se criaron (Denver), y la segunda donde vivió su infancia (Casa de campo).

Penny y Chris Chenery
Chris Chenery. Personaje interpretado por el actor Scott Glenn; representa al hermano de Penny, pofesor de la Universidad de Harvard. Su interés luego del fallecimiento de su madre, Hellen, es en principio la venta de la casa de campo por lo que recurre a su cuñado Jack para convencer a su empecinada hermana de ello pero no lo logra.

Ronnie Turcotte
Jack Tweedy. Personaje interpretado por el actor Dylan Walsh; abogado, esta casado con Penny Chenery y de cuyo matrimonio se extraen 4 hijos (2 adolescentes femeninas y 2 masculinos). Luego del fallecimiento su suegra comienza a intervenir más ante los problemas que esta transitando la casa de campo, pero no porque ese sea su deseo sino por la presión de su cuñado, Cris.


Miss Ham. Personaje interpretado por la actriz Margo Martindale; representa la persona que cuida al padre de Penny como de Cris. De total confianza tanto de parte de Helen, su madre como de su padre, luego del fallecimiento ésta queda a cargo del casco principal del criadero.

Eddie Sweat. Personaje interpretado por el actor Nelsan Ellis; representa quien se encarga de la caballeriza. Posee una mano mágica con los caballos y hay personas que opinan que hasta habla con ellos.

Eddie Sweat y Penny Chenery
Lucien Laurin. Personaje interpretado por John Malkovich; representa el nuevo entrenador de  la familia Chenery el cual es contratado por Penny, la cual demostró una gran capacidad de disuasión. Hombre polifacético, gusta de vestimenta estrafalaria, y disfruta del golf. Ha tenido percances a la hora de entrenar los caballos de pedigrí pero acepta el trabajo. Su rol, no es sólo de entrenador, sino también de asesor ante una Penny que queda sola ante los avatares que gesta el Criadero. Luego ahondaré en ello.

Penny Chenery y Lucien Laurin
Ronnie Turcotte. Personaje interpretado por Otto Thorwarth; representa el jockey que cabalga Secretariat. Según la apreciación de algunos dueños de caballos de carrera, éste ha sido el mejor jinete que los ha montado dado que tiene un gran “toque”.
Si bien es grandioso con caballos jóvenes, es un tanto agresivo. El último caballo que manejó falleció del corazón, por haberlo hecho correr tanto.

Ronnie Turcotte

Ogden Phipps. Personaje interpretado por James Cromwell; representa al asesor detrás de los negocios de Chenery padre. Amigo de éste último, es al quien recurre Penny ante el descubrimiento de cierrtos aspectos fraudulentos por parte del antiguo entrenador de los caballos de la familia. Ante la necesidad de encontrar uno nuevo, este recomienda a Lucien un franco canadiense. Da la casualidad de que también fallece, días después del padre de Penny.
Ronnie Turcotte y Eddie Sweat
Bull Hancock. Personaje interpretado por Fred Dalton Thompson; empresario, dueño de caballos de carrera, entre ellos esta Bolder Ruler, gestor de Secretariat. Bolder Ruler, fue un caballo campeón. En cuanto a Bull, pretende comprar a Secretariat, pero no puede, aún así logra un negocio que lo catapultaría más adelante, cuando se de el gran evento épico, las Tres Coronas  a disputarse en un plazo de tres semanas en tres estados distintos.

Penny Chenery

En cuanto al filme – Lo que sucede después
Lucien Laurent se retiró en 1976, compro un bote y nunca volvió a jugar el golf de nuevo.
Elizabeth Ham vivió hasta los 94 años de edad; fue ella por la cual Secretariat adquirió su nombre.

Eddie Sweat. Es la persona que más tiempo pasó junto a Secretariat y siempre lo llamó “El Gran Rojo” haciendo referencia al color del animal.

Ronnie Turcotte. Continuó su brillante carrera a posteriori del gran evento hípico hasta que se rompió la espalda al caer de un caballo en el año 1998. Ahora usa silla de ruedas y jamás ha perdido su espíritu de lucha.

Penny Chennery salvó su familia y la granja. En la actualidad vive muy feliz en Colorado.
 

En cuanto a Secretariat, en los 37 años desde que ganó la Triple Corona, su tiempo de recorrido en Velmont Stakes y su margen de victoria jamás han sido igualados. Finalizó en el año 1973 con 4 victorias más y se retiró a la Granja Clairborne de Hancock en Kentucky. Aún en la actualidad se le considera el más grande caballo de carreras que haya vivido.

Arrabalero de estirpe


Guri de los arrabales
descalzo de cuerpo y alma;
Gurí de los arrabales.

Tu escuela la calle guri
tu posesión lo que robas
andrajoso espiritual
de igual forma tu postura;
postura expresa rotura
vas al albergue y acabas
en la calle; es tu escuela gurí.

Tu progenie, así indicales
a tus hermanos la rama
y estirpe cabales.

Menos mal que un sueño solo fue ¿o no?

Se veía como y de igual forma sentía cual un globo, mi conciencia vagaba en un lado, en tanto, lo que se me antojó una piedra en principio .. era mi propio cuerpo recostado de costado. Para mejor describirla, la sensación, diría que se comportaba como el efecto de una toma efectuada por un cameraman sólo que por encima y costado del objeto. Arriba estaba realmente yo y aquello que se me antojaba borroso, mi cuerpo.
Simplemente no entendía lo sucedido dado que había estado durmiendo pese al calor y algo motivó que adquiriere conciencia, interpretando cual si fuere un estado alterado de la misma. Todo parecía igual en mi entorno, hasta decirse llegué a pensar que estaba en otra cosa.
Luego de un tiempo que por su naturaleza siempre se dira indeterminado, recibí el llamado de retorno donde el espíritu se amalgama con el cuerpo físico; sensación que gestó una arrtimia muy grande. Durante todo ese plazo estuve muerto, en principio las sensaciones eran faltas de aire, transpiración profunda y presión alejada de los valores considerados normales. El susto se dio, no cuando me percaté de estar flotando, sino después del llamado de mi físico; éste se hallaba mojado, de la cabeza brotaba gotitas de sudor y la sabana de la cama, se había convertido en otra piel. Fue ahí que una bocanada de aire caliente entro por mi laringe quemándome por dentro. Pero, Gracias a Dios solamente fue un sueño, ¿O no?

Mirada - Pétalos de Rosa



Cual pétalos de rosa  así tu mirar,

sublime.



¡Exhórtame!

Tal prueba lasciva

lacerante cual escrutiño;

lindeza pasiva.



Cual altiva priva;

impoluta raíz antaño

desden pérfido; eva

antañe. 
Esquezor y  brillante empeño

tal fusión esquiva.



Fugaz cual esquiva;

impurea copia tiñó

cual insana maña.

¡Maldíme!



Sublime,
cual pétalos de rosa  así.. ¡tu mirar!

Season of the Witch

La película que tengo para comentar se ambienta durante el transcurso del siglo XIV DC aunque comience a mediados del Siglo XIII; se podrá apreciar un juzgamiento hacia la Iglesia y sus cánones por la época en cuestión. Estoy hablando de “Season of the Witch” cuya mejor interpretación podría aducirse a algo como “Temporada de Brujas”, pero habrá que ver con que título vendrá por éstos lares del cono sur americano; probablemente llegue a conocerse como “Cacería de Brujas”. Su director es Dominic Sena y ha sido filmado en lugares como: Burg Kreuzenstein, Leobendorf, Lower Austria, Austria.


La trama
Comenzando fuerte, véase que no sólo matan a tres supuestas brujas que ni si siquiera conocen  sus motivaciones, sólo se aduce que han sido encontradas culpables de brujería y trabajar con el diablo – confiésenlo ahora y arrepiéntanse; el alma será salvada, pero los cuerpos.. los cuerpos serán dado a Dios para su absolución – relata la peripecia de dos valientes soldados,  Behmen y Felson, durante el siglo 14 DC, era de los Cruzados. 



Luego de  décadas combatiendo en nombre del Señor,  2 gallardos caballeros llegan un instante en que renuncian a servir, y a partir del cuestionamiento  hacia el representante de la Iglesia en su época -  ¿Ha esto llama un día glorioso?- donde uno no puede cuestionar su acción ya que juró su vida, por la causa, por Dios, no por las acciones que los hombres realizen como ser, la matanza a mujeres y niños indefensos. Vemos la peripecia que se gesta a partir de entonces. Deberán llevar una bruja ante la Abadía de Subarack, distante 400 ligas o su equivalente a 6 días de camino tortuoso, robar si es necesario el libro de Salomón. Libro de rituales por el cual se destruyen los actos de brujería y traerlos de vuelta a la villa del Cardenal.


Personajes intervinientes. Su accionar.
Behmen
Behmen. Personaje interpretado por el actor Nicolas Cage; caballero. Tiene como compañero de batalla y amigo a Felson; cuestiona la acción de los representantes de la Iglesia católica luego de años de combatir en nombre del Señor siendo enfrentado por vez primera con la plaga, un mes después de haber renunciado estando cercano a las costas de Styria terminado aceptando un último trabajo para la Iglesia, esto es llevar a una bruja para ser enjuiciada de brujería al a Abadía de Subarack.

Felson
Felson. Personaje interpretado por el actor Ron Perlman; caballero. Ha combatido junto a Behmen años en nombre del señor Jesus Cristo. Es el único en que Behmen deposita su confianza, el que lo acompaña en todo hasta en sus pensamientos. Los dos, son uno.

Cardenal D'Ambroise. Personaje interpretado por el actor  Christopher Lee; cardenal de la villa cercana a las costas de Styria. Padece de las consecuencias de la plaga, del cual nadie esta inpune; es el que encomienda llevar a una de las Brujas Black ante la Abadía de  Subarack, distante 400 ligas.

Cardenal D'Ambroise
Debelzaq, Behmen y Eckart
Debelzaq. Personaje interpretado por el actor Stephen Campbell Moore; representa la voz del Cardenal D'Ambroise y el que le pregunta a Behmen “hijo del demonio ¿has abandonado tus votos?” Votos que por otro lado es para con Dios, no para los hombres que asesinan en su nombre. Acompañará a Behmen y Felson. Deberá enfrentarse con el demonio inserto en el espíritu de la bruja.

Hagamar. Personaje interpretado por el actor Stephen Graham; Guia. Sus servicios serán tomados por Behmen y Felson, estando el en un cepo en la Villa el Cardenal. Considera que si bien el cardenal dio su palabra de que la bruja tuviese un juicio justo no se sabría cual sería el comportamiento de la gente  si la encuentran culpable de brujería ya que la Iglesia no puede darse esos lujos, no ahora.


Eckhart. Personaje interpretado por el actor Ulrich Thomsen. Caballero. Asignado como tal por el Cardenal D'Ambroise acompañara a Behmen y Nelson en la travesía hacia la Abaldía.

Behmen y la bruja

Anna
La bruja (Anna). Personaje interpretado por la actriz Claire Foy; Cumplirá uno de los roles más descollantes del filme. De resalte es el comportamiento a  medida que se va acercando a la Abaldia de Subarack. Papel cuestionante del accionar católico –La verdad. No me hables de la verdad ¡hipócrita! Los curas hasta el momento sólo han quemado, colgado, crucificado a aquellos que se interpusieron ante la Iglesia

Behmen y Felson

Concluyendo.
Un filme cuestionante donde veremos a un Nicolas Cage rubio que se culpa a si mismo de no encontrar a ese niño que necesita salvar, refiriéndose a su espíritu. Donde la plaga era considerada la pestilencia que finalmente estalló en todo el lugar. Interesante, son los efectos finales que tendrán que ver aquellos cineastas que gusten  de la filmografía de  este actor.

Las perlas de la luna

Tenía una magia muy especial la pradera de Don Julian, donde la luna acostumbraba deslizarse sobre el gran lago que la bañaba con su placidez y calma; el instinto de dos amantes en celo conocedores de lo que al otro le gustase.
El carruaje se desplazaba hacia el occidente donde la gran meseta, el ahorcado dábase la mano con la Santa, término acuñado por la geografía del lugar haciendo referencia así la forma topográfica de las mismas.
Los Hernández y los Gonzáles otrora era controlaban el Valle de Don Julián.
Por esa época, era costumbre cuando se casaba un integrante familiar compartir obsequios entre sí. Ana Hernández de San Patricio Posadas, vuestra bisabuela, la hija única de Don Nicanor Hernández de San Patricio de Posadas, no iba a ser la excepción. Pero la maldición recayó sobre ese matrimonio que híbase a consumarse entre Matías Gonzales Estranzuela y Ana Hernández de San Patricio Posadas.
Los designios de La dama de la luna comenzaba a tornarse realidad, cuando Nicanor Hernández de San Patricio Posadas quizo compartir “Las Joyas de la Luna” uniendo simbólicamente ambas familias entre sí.
Esas joyas, eran tan relucientes que fulguraban ante la caricia de luz de procedente de ese satélite cuando estaban ante corazones puros. Pero la envidia, la magnitud de dicha ofrenda llegó a opacar los demás obsequios generando una opresiva necesidad de posesión. Lo que gestó, la opacidad del corazón de la Luna cayendo sobre ambas familias la Maldición de la Luna.
Guerras, luchas por el predominio, vandalismo, saqueos y un odio ancestral recayó sobre ambas familias, otrora era, convivían en paz y santa armonía.

La maldición diría que luego de 100 lunas nuevas, recién ahí, una niña con el corazón fulgurante, dotada de firmeza y sabiduría lograría reconquistar los corazones impureos de los humanos intervinientes en la desdicha de las familias involucradas.
Y así, con el transcurso del tiempo todo volvió a la normalidad siguiendo los designios estipulados de lo que fuere la maldición de la luna logrando romper el hechizo de quien otrora era, fuere la princesa lunar conquistando los corazones llorosos de las familias intervinientes, con su bondad, firmeza y sabiduría. Virtudes innatas que la llevara a convertirse en la nueva Princesa de la Luna con la bendición de aquellas familias que fueren carcomidas por la envidia, el deseo de poseerlas y desdicha.

Fulgor de una domina mirada

Lacerante escrutinio así
fulgor de una briosa agudeza,
conducta innata dominante.

Marcante deambular ante
el desandar de la riqueza,
¡tal almendrados ojos!.. Casi
silente deseo cual si
dominante marca fuere, ante
tal poder de tal bruta fuerza.

Lacerante escrutinio así
conducta innata dominante.
fulgor de una briosa agudeza
¡tal almendrados ojos!.. Casi
el desandar de la riqueza
ante dominante marca fuere.

Conducta innata dominante
fulgor de una briosa agudeza.
Lacerante escrutinio, así.

Más Allá de la Vida

Esta película que paso a comentar, dirigida por Clint Eastwood y escrita por Peter Morgan es novedosa en cuanto a su temática. Basada en tres personajes distanciados entre si  donde el azar o la ocasión hacen que éstos, confluyan en un único desenlace. Estoy hablando de “Hereafter” o “Más allá de la vida” como se ha de titular por éstos lares; film cuya temática gira en torno a el interrogante ¿qué hay más allá de la vida?

Estudiemos la temática.
Tres individuos que no tienen nada que ver entre sí, salvo aspectos relacionados con la cercanía de la muerte o haber estado fallecidos durante un cierto tiempo, incluso alejados entre si, unidos por la misma inquietud son llevados a un encuentro entre ellos y lo que ocurre a posteriori.




Sobre los personajes y su interrelación
Marie Lelay y su prometido
1- Por un lado tenemos a Marie Lelay, interpretada por la actriz Cécile De France: una exitosa periodista francesa que esta de luna de miel junto a su pareja, la que ha de pasar por la experiencia del tsunami que devastó las costas de Asia y por la cual estuvo fallecida. Vuelve a la vida y retorna a su París natal. 



Si bien físicamente esta bien, no así mentalmente por lo que en principio lo que sería un alejamiento temporal de su trabajo, ella es catapultada hacia un cambio en su condición laboral, por lo que pasa de ser una periodista televisiva a una escritora que escribe sobre sus experiencias entre la vida y la muerte.  

Mary Lelay
Debido al cariz de esa temática y el atentado al Metro de Londres por terroristas, lo que fuere patrocinado en principio por su trabajo, el periodismo, deja de tener vigencia, sin embargo, una empresa vinculada a la edición de libros, inglesa; termina por publicar “Hereafter” título sobre el que relata sus experiencias vividas.



Markus y Jason
2- Por otro lado,  tenemos a Marcus y Jason. Ambos papeles son interpretados por el actor juvenil Frankie McLaren: dos hermanos gemelos que viven en la ciudad de Londres, cuyo padre falleció, no así su madre, Jakie (Lyndsey Marshal). Sea por causa del fallecimiento de su marido, o sea otro el motivo, se ha convertido en una alcohólica y drogadicta.  


Jakie, madre de Markus y éste
Seguida de cerca por la policía  inglesa esa familia esta predestinada a su separación; por un lado Jason, que hace de hermanito mayor, de protector, fallece en un accidente automovilístico causado por una patota juvenil, por otro, Marcus. Marcus es adoptado por una familia galesa que no lo entiende ni comprende. 





Markus
Quieren brindarle amor y afecto pero éste anda en una búsqueda de repuesta interior que lo lleva a peregrinar por distintos “psiquicos” cuya metodologías, son diversas, y ninguna lo llegan a convencer, hasta encontrarse cara a cara con George Lonegan.

George y Billy Donegan
3- Por último George Lonegan. Papel interpretado por Matt Damon: representa un psíquico cuyo don fue adquirido siendo él niño, pero que rechaza. Trabaja en la zona portuaria de San Francisco junto a su hermano Billy (Jay Mohr). Siendo niño contrajo meningitis, lo que le ocasionó trastorno a tal punto de ser operado. Si bien salio ileso de ello, estuvo en un estadío entre la vida y la muerte, lo que le abrió la puerta hacia un descubrimiento de nuevas facetas de él. 

De hecho, descubre que puede leer la mente de las personas con sólo un contacto físico. Rechaza ese don catalogándolo de una maldición, pues según cuenta ha estado viviendo toda su vida, más cercana a los muertos que a los vivos. Solitario por esencia, es ayudado por su hermano. Cuando hay una mujer que se siente atraído por él, éste la deja ir. Habiendo perdido su fuente laboral, busca en unas vacaciones encontrarse a si mismo, para exorcisar los problemas que ese don le trajo consigo  ya que si no lo hace, menos podrá dedicarse a ello como fuente laboral. 

GeorgeDonegan


Es así que desde San Francisco termina confluyendo en Londres, en unas vacaciones extensas.

Clint Eastwood
Sobre el final
Un film  como nos tiene acostumbrado Clint Eastwood, sólo que aquí no sólo reluce él como director y productor, sino que lo hace Matt Damon.  Un final, diría que apretado, donde el parlamento intermedio a mi juicio, sería hasta muy extenso. Podría haberse cortado un poco y no perdería calidad éste film.


Marie lelay y George Lonegan
Un film donde vemos a un nuevo Matt Damon, ya no,  como nos  tenía acostumbrado en todo lo concerniente al papel de Bourne, sino uno más solitario, incrédulo, con un desconocimiento de todo su potencial como psíquico. Lástima ese final abrupto, que quizás con 10 o 15 minutos más de película hubiere quedado mejor.