Afterlife

La vida es el síntoma.
La muerte, su cura.

“AfterLife” una película hecha en Estados Unidos estrenada en abril del corriente año lectivo trata el mundo de los funebreros y que hacen con los cuerpos, una vez en poder de ellos.
“Luego de la vida” título con que podríamos traducir la misma explora la mente de un  encargado de los servicios de una empresa de ésta índole que está encargada de brindar  a los dolientes, soluciones, ante lo que sería el tener que enfrentarse a un funeral.
Liam Neeson actuando en el papel de Eliot Deacon, sería para el caso, dicho personaje. Una persona solitaria, muy conocida por otra parte en la comunidad, es la persona que recibe y prepara dichos cuerpos para lo que sería la última despedida por parte de los dolientes.







Es una película que deja un sabor extraño por decir algo. Luego de un gravísimo accidente automovilístico, Anna  Taylor protagonizada en éste caso por a actriz Cristina Ricci, una maestra joven, la dan por muerta y termina en una camilla de la funeraria.

Queda la interrogante en éste punto ¿qué pretendió trasmitir el director  de la misma a los espectadores?

1- Al parecer Eliot posee un don o una maldición, según el punto de vista con que se vea, que es el de dialogar con las almas de los difuntos y no solo eso, sino visualizarlas.

Eso pareciera querer decir al principio.  Pero tras el desarrollo de la trama, vemos otros aspectos de la mentalidad del personaje. El les brinda una serie de días mientras se prepara el evento funerario para que se adapten al cambio, el haber estado vivo y el no estarlo. Eso por un lado.

2- La otra interrogante que queda expuesta sobre lo que el director de la misma haya querido trasmitir radica en si en realidad el cuerpo del difunto en cuestión esta realmente muerto o no esta. Se dice que si a un ser humano es sometido a un brebaje especialmente preparado, su cuerpo entra en un estado catatónico tal,  que si un médico lo estudia diría que esta muerto. Eso mismo sucede si uno ingiere ciertos medicamentos, que conducirían a un cuerpo a quedar como muerto.

En el caso de Anna, en particular, luego de un accidente  de esa índole, bajo el efecto de una noche tormentosa, conduciendo a alta velocidad, los reflejos se atenúan a tal punto de quedar más propensos a ese tipo de accidentes. Cuando eso sucede, el shock puede llegar a se tan grande, que el cuerpo como defensa, asume el rol de muerto.


Es una película que sin decir expresa las responsabilidades por un lado de los paramédicos, aquellos, que llegan primero a la escena de la tragedia, y por otro, la policía que no investiga en profundidad las causas por las cuales un ser humano termina en manos de un personaje como el mencionado Eliot.
Un personaje que es realmente libre entre esas paredes frías de los subsuelos, al cual nadie accede, y donde se depositan los cuerpos que los médicos dan por muertos. 
El único diálogo que posee, más allá que lo comercial, ya sea con el cura párroco, la policía o con los familiares, está, el solo hablando con lo que se dice ser las almas de los difuntos que no han pasado el umbral, y al cual debe ayudar a transitar.
Por otro lado hay figuras dentro de la película que requieren un estudio complementario.

Esta el de Paul (Justin Long), el prometido de Anna con la cual vive y posee roces permanentemente, pero no por que no la quiera sino por la dificultad de comunicarse que ella posee.
Esta el papel de Jack (Chandler Canterbury), un niño introvertido que poseía cierta afinidad con Anna, su maestra. 
La de un niño que posee una madre que no se preocupa en nada sobre la vida del mismo, interpretada por la actriz Barbara Singer. Niño que muestra los signos de “enfermito” pues le atrae sobremanera los difuntos y no le tiene miedo; que por otra parte, entierra vivo un polluelo dentro de una caja de zapatos.

En fin, una película que deja interrogantes, donde hay un funebrero que luego de hacerles pasar una pesadilla psicológica a digamos “los muertos”, pasado el lapso adecuado les saca una foto de recuerdo dentro del ataúd, y luego terminan despertándose bajo tierra arañando la tapa del sarcófago. Hay un niño enfermizo que es adoptado por Eliot como su aprendiz en ello y un novio que al principio se niega ante el planteo del fallecimiento de quien fuere su prometida. Anna.



Es una película que no la catalogaría para cualquier cineasta, cuya temática no deja de ser polémica. ¿El cuerpo tras ser declarado muerto esta vivo o no lo está?


Las vueltas de la vida

Hoy tengo para comentar “Las vueltas de la vida” catalogada entre comedia, drama y romance nos encontramos ante una Jennifer Garner actuando en un papel que no nos tiene acostumbrados (sigo con esa imagen de la serie de televisión “Alias” y me cuesta verla actuando en estos rubros).
-Sabes algo que yo no puedo olvidar.. la discusión que tuvimos antes que te fueras, ¿recuerdas?- Así comienza la película que traigo a colación, estando velando Gray (Jennifer Garner) a su prometido, el señor Douglas –Te ibas de viaje de despedida de soltero y te agredí como si fuera una histérica, insistiendo que terminaras el acomodo de tus invitados antes de irte. ¿En qué pensaba?




Vemos como poco a poco la imagen del prometido de Gray, el cual falleció antes de casarse, va cambiando durante el transcurso de la trama; de pasar  de ser “Un gran hombre” a ser simplemente un hombre con sus defectos y virtudes; de poseer una imagen que lo posesiona sobre un pedestal, ha ser uno más del montón, pero con plata.  Eso trae consigo enredos y desenredos y dejar la casa donde vivían para ir a otra locación, ella y sus tres amigos.



En relación a ello cabe mencionar la relación existente entre éstos: amigos desde la infancia, íntimos con el difunto señor Douglas, estos, acompañan a Gray a donde deba ir y viven todos juntos en una casa pequeña
Sobre sus amigos.  A saber, por un lado tenemos a Fritz (Timote Olyphant) mujeriego empedernido, A Dennis (Sam Jaeger), el más serio de todos y Sam (Kevin Smith) un ser obeso que vive para la comida.

De una situación donde se esta velando el cuerpo del prometido, y cuestionamientos por parte de una Gray que no sabe en que estaba pensando
cuando tuvo la discusión antes de irse de festejo de despedida quien iba a ser su marido, se esta hablando; de una una Gray que lo que debió decirle antes de irse era “te amo” al menos o, “diviértete, trata bien a las desnudistas”, pasa a otra de descubrimientos, de cosas ocultas, por parte del señor Douglas.


Al no estar casados legalmente, la señora Douglas, madre del difunto (Fiona Shaw), otro de los personajes de esta película sería la heredera universal, que aunque se llevase bien con ella, Gray, cuando salían juntos con su hijo, demuestra ser una persona con pies en la tierra. ¿Por qué digo esto?


Gray cuando va a un Estudio de abogados para saber sobre su situación descubre  que la madre del finado sería la heredera universal, al comenzar a ordenar los papeles de las propiedades de la familia. El señor Douglas, sólo había pagado  una renta, cosa que ahora, ella, Gray, no puede hacerse cargo. Hay una deuda de unos 48.000 dólares sólo de intereses donde no hay declaraciones de ello.


El finado no solo no le había comentado nada a sus amigos, Fritz, Dennis y Sam, sino que tampoco a Gray, su futura esposa.
Cuando hablamos de sólo de intereses, se esta diciendo que el monto sería de más de un millón de dólares que el finado poseía. Cuando eso sale a luz, se discute en la casa junto con sus amigos sobre el origen de dicha suma, como ser, que su padre le haría otorgado, o dichos fondos no le pertenecía a la empresa donde trabajaba. Talvez quería darle una sorpresa una vez casados y debía buscar la forma de hablarle de ello. Algo así como que una vez pasado la luna de miel, haber tenido sexo hasta cansarse y estar abrasaditos, le dijiera “oye nena, recuerdas la parte de los votos que decía –en la riqueza o en la pobreza- pues somos lo primero. Eso le hubiera encantado hacerlo.
Estando ya en el trabajo, Gray hace una llamada a un lugar denominado “Inversiones Don Hamilton”, en particular “Atención a clientes” aduciendo que administra las propiedades de un cliente de ellos que falleció y quiere copias de los comprobantes, pues al parecer dicha empresa se encargaba de ello. 



Una vez con los comprobantes en la mano, ya en su casa junto con sus amigos, ven que el señor Douglas, así se llamaba el finado, transfería  3.000 dólares cada mes y no se sabía a que cuenta iba a parar dicho dinero.
Helen, la madre del difunto al encontrarse en un parque le regala a Gray un anillo que era de su tía abuela diciéndole que lo conserve como recuerdo. Ese anillo posee una piedra que pertenecía a la familia por 6 generaciones, pidiéndole el anillo de compromiso aduciendo que ahora ella, no pertenece más a la familia Douglas. Dicho anillo, el de compromiso se lo había obsequiado su hijo, que simbolizaba el pasar el resto de sus vidas juntos.



Aparece en escena Maureen. Maureen (Juliette Lewis)  es una masajista de un pasado no muy recomendable, a la cual Gray y sus amigos le atribuyen que el hijo que ella tiene era producto del señor Douglas y ella.
Maureen con un hijo de 4 años, se había presentado ante la casa de ella y la de sus amigos; al parecer, ese dinero, los 3.000 dólares iban a parar a la mano de ella. De ahí que sacan la conclusión de que ese niño era hijo de Douglas. Pero no.
La relación con la masajista como le había hecho entrever su amigo Fritz no había nacido antes de conocer a Gray, sino durante y no una vez sino varias. Sucedía cuando el señor Douglas, iba a Los Angeles.
Cuando la madre, la señora Douglas, se entera se enoja a punto de solicitar una muestra de ADN para comprobar si ese niño era nieto de ella, pero resulta negativo. Maureen entra a formar parte de ellos y en un momento dado cuando se enfrentan ambas mujeres, Gray y ésta, queda claro que no sabe de que están hablando, que hubo relaciones si, pero no comprende de que dinero se esta hablando. 


Salen cosas que hacen a la comedia  interesante como ser en una cena donde están todos, que Gray roba libros de una Biblioteca Pública, que ama los desastres naturales, que gusta que mueran gente y que una vez se acostó con una mujer. La cara de Fritz parece que lo digiera todo. Estos se habían convertido en amantes, sin pensarlo siquiera.
Ellen le entrega una gran suma de dinero a Maureen a expensas de un dialogo previo entre Gray y la madre de su futuro marido aduciendo esta última que si bien el niño no era su nieto, su hijo, el señor Douglas hubiera querido ayudar a Maureen, pues de alguna manera éste quería que el niño estuviera bien económicamente.




Sam y Maureen terminan juntos. Gray decide irse a Los Angeles en busca de Fritz,.. En fin, dejo el final abierto.

WhiteOut

“White Out”, una película que la catalogaría entre policial y thriller trata sobre lo que acontece en la Antartida a raíz de hallarse un cuerpo en una zona alejada de la base norteamericana de estudios científicos “Admunsen-Scott".
Esta película fue estrenada un 11 de setiembre de 2009, filmada en localidades como Estados Unidos, Canadá y Francia, hablada en inglés y ruso corresponde a la compañía Warner BROS.
Es una propuesta que logra llamar la atención, en primer lugar porque el entramado narrativo desafía la capacidad de conjeturar del espectador, quien deberá -al igual que el personaje principal ir atando cabos para lograr armar el rompecabezas que oculta una verdad tan importante que ha ocasionado una ola de homicidios. Y en segundo lugar, porque está muy bien recreado desde lo estético gracias a un correcto aporte de los efectos digitales. Además posee una sugerente ambientación con escenarios congelados, tormentas de nieve y una base aislada, en donde obviamente se siente mucho la opresión psicológica de estar a merced de un asesino con misteriosas intenciones.



En la misma, la Marshall Carrie Stelko protagonizada por Kate Beckinsale a 72 horas de finalizar la orden de evacuar la Base entera dado el advenimiento del invierno, recibe una llamada por radio donde el Jefe de dicha base, Sam Murphy (Shawn Doyle) informándole que debe presentarse ante  su despacho; con tres horas de vuelo previas donde tuvo que ir a investigar sobre un informe de un investigador que denunció el robo de una muestra botánica, la que resultó ser cannabis activa, la misma, debe ir a investigar sobre la existencia de un cuerpo humano ubicado en una zona que denominan “Cabo Mesa”, un lugar tan alejado que únicamente se debe ir en avioneta.

Es así que junto al doctor de la Base, Jhon Fury (Tom Skerritt) y el piloto que avistó  dicho cuerpo, Delfy (Columbus Short) proceden a ir a dicho lugar.
A partir del momento en que esto sucede de desarrolla una especie de juntar piezas que desembocarán en un final inesperado para algunos y no tanto para otros. El cuerpo soldado al hielo reinante debe ser removido a la fuerza descubriéndose que partencia al funcionariado de dicha Base científica pero el cual posee ciertas características un tanto inusuales, como no poseer elementos para escalar dado que el mismo fue encontrado sobre la base de una gran meseta. Ya por ese entonces, hielo sólido.



Cabe mencionar algunos aspectos de la película, como ser los paisajes de la Antártida, como así una prueba de resistencia donde se someten a los novatos de la base a soportar el frío antártico a pocas horas de comenzar el invierno. El doctor Fury (Tom Skerritt) los ubica con ropa inapropiada para soportar el frío intenso donde el cielo se tiñe de una coloración oscura a tres días de comenzar el invierno antártico durante medio año. La prueba consiste en aprender a no morir en dichas condiciones atmosféricas donde la temperatura corporal del ser humano desciende unos 36 grados tan sólo en tres minutos. El cuerpo en dichas condiciones deberá pasar por dificultades de razonamiento y la nieve con vientos de más de 160 kms por hora se convierte en hielo sólido. El individuo en dichas condiciones no puede ver más de 15 cms de distancia.
En el trayecto que van a ver dicho cuerpo, el médico que es amigo de la Marshall Stleko le comenta que se retirará de la Antártida dado que recibió una postal de su nieta que nunca vio.
El cuerpo resultó ser de un geólogo que ella conoció el año anterior un tal Waiss. Las pistas la conducen a una antigua Base Rusa donde encuentran el cuerpo casi sin vida de un integrante de dicha base, y quien lo hiciera la persigue pero no puede capturarla.

Delfy (Columbus Short), el piloto de la Base científica la encuentra, conduciéndola casi inconciente de nuevo a la Base “Admunsen- Scott" pero no está mucho tiempo ahí, ella decide ir de nuevo a la antigua base rusa donde encuentra a Robert Pryce (Gabriel Macht) quien había llegado hacía pocas horas procedente de Mac Murdok. Robert, quien trabaja para las Fuerzas Especiales del FBI, fue enviado por las Naciones Unidas, pues ésta quería tener alguien en el lugar para control de la información. Luego de una discusión entre la Marshall y Pryce (Gabriel Macht) deciden ir a un lugar llamado Delta II antes que empeore el tiempo. 



En Delta II, un campo de investigación geológica, encuentran 20 kilos de explosivos plásticos, cosa que allí no deberían estar, dado que su función era encontrar meteoritos en la superficie. Toda la zona de trabajo estaba delimitada en cuadrículas, pero quedaron espacios de la misma sin marcar, es entonces que optan por ir a investigar el último sector marcado.


Cuando llegan no encuentran nada a la vista, pero enseguida Stelko descubre que la zona fue escarbada y cae en una fosa con rastros de sangre. Allí encuentran la escotilla  de un avión ruso, un Antonov An 12 cuyo primer vuelo fue en diciembre de 1957, el cual no entró a la Fuerza Aérea Soviética hasta 1959. En plena guerra fría, en el invierno polar, fue enviado a Delta II. Faltando seis horas y media de su arribo los pilotos deciden hacer lo que tenían en mente. Es así, que el copiloto soviético (Julian Cain) lleva una botella de vodka ruso a compartir con ellos y comienza una balacera donde todos mueren.
 
Al parecer el tal Waiss, el primer cadáver encontrado, cuando fueron a “Cabo Mesa” en principio había creido una cosa pero resultó que poco tiempo atrás había estado dentro de dicho avión de transporte. Eso lo confirma más tarde Stelko, dado que cuando arriba a la Base científica norteamericana lo primero que hace es averiguar el registro de vuelos, en particular el del 14 de febrero, cosa que le notifica a Sam, el Jefe de dicha Base. Es de recalcar el hecho que cuando examinaron el cuerpo de Waiss, éste no estaba completamente congelado por lo que asume que había estado en Cabo Mesa a lo sumo día y medio.

Según le cuenta Rubin (Jesse Todd), en un aparte a la Marshall, habían estado buscando muestras de meteoritos durante semanas y de repente el radar se volvió loco, quisieron informar pero no lo hicieron, fue cuando Rubin como Weiss se enteraron del avión ruso. Con explosivos arribaron donde la nave se encontraba, pero Weiss se hizo un corte en la pierna al intentar abrir una caja con cerrojos.

 A la Marshall se le ocurre una vez que evacuaron la base observar detenidamente los cuerpos y descubre que la forma como fueron cocidos era la forma que el doctor Fury lo hacía, a lo que se le agrega que encontró en el cuerpo de Weiss una bolsa con diamantes, de los más puros. Su amigo el Médico con el que había pasado ya dos inviernos juntos le cuenta de los diamantes, sus motivaciones y demás,  y por supuesto, que no tiene nieta ni nada por el estilo.
Cuando lo va a detener el doctor sale a la intemperie en medio de la aurora boreal, sin ropa para hacer frente al frío.


El Cairo Time

A veces necesitas olvidar
las reglas y recordar las del corazón.

Cuando vi “Cairo’Time” , debo decir que lo que más me agradó de la película no fue  la trama que por cierto, no es despreciable, sino lo que deja entrever detrás de las imágenes de la misma; un Cairo entre lo ancestral y lo moderno, entre una cultura mulsumana como occidental, un Cairo que por momentos deja ver aspectos tercermundistas representado esto último en el bullicio de sus calles, en el caos reinante, en el andar de su flota automotriz, su edificación por cierto muy semejante a la de cualquier ciudad tercermundista.




Su trama si bien gira en torno de Juliette Grant y Tarek Khalifa nos va desvelando sensaciones, emociones y hasta cierto aspecto afectos contenidos o controlados. Veamos:

1- Juliette Grant. Este personaje interpretado por la actriz Patricia Clarkson (hizo el papel de Rachel en “La isla siniestra”) en este film, interpreta la esposa de un funcionario de las Naciones Unidas que viene a verlo, pero dada las condiciones laborales de él, queda a cuidado de Tarek, el cual cuando ella arriba a Egipto, el lo esta esperando.

2- Mark, su esposo. Este personaje esta interpretado por el actor Tom McCarmus, el cual entre su filmografía lo encontramos actuando en papeles de series de televisión como ser el Juez Mitchell en “The green muse” o “Linus” en “The  Eleventh Hour”. Como dije actúa como dignatario de las Naciones Unidas y no puede ver a su esposa por pues está en un trbajo delicado en Gaza, por lo cual, deja en manos de su amigo, Tarek el cuidado de su esposa.

3- Tarek Khalifa. Personaje interpretado por Alexander Siddid (Hermes en “Furia de titanes” o An Onlooker en “Padre de familia” actúa como el protector , guia y ayudante de Juliette. Juliette por otra parte, no es la primera vez que conoce Egipto, pues ya lo ha hecho al visitar a su esposo Mark.
Es una película catalogada entre comedia, romance  y amor, pero esto último, el amor, como que esta muy tapado, como oculto, pero aún sí se deja entrever. Una comedia donde el verdadero   protagonista no radica en los papeles que deban cumplir estos personajes en si, sino las contradicciones entre un mundo antiguo como moderno contrastado por los afectos, que si bien están a flor de piel, no son permitidos expresarlo tan públicamente. 

Para ello, el director de ése filme, el propio Rubba Nadda, utiliza la técnica expresiva, sea mediante el uso de la voz, muy bien representada en Juliette debo decir, como así, las miradas, entre furtivas sin timidez.
Por otro lado, están representados en éste film, las costumbres mulsumanas, como ser el rezo al alba, un lugar exclusivo para hombres de negocios que mediante la ingesta del café o té, hacen negocios o simplemente se reúnen, pero las mujeres están vedadas, claro para las mulsumanas, no para la norteamericana Juliettte.
Es costumbre bailar en las bodas, es así que cuando un familiar de Tarik, se casa, éste la invita a participar en el evento, y vemos como se integra a la cultura mulsumana que aflora en todo el film en todo momento.

Posee otros aspectos dignos de análisis como ser la predisposición de Juliette, a participar de todo lo concerniente al mundo mulsuman, es así que ella se integra a la familia de Tarek, como así fue le caso de Mark que por razones de  trabajo se encuentra en Alejandría.  
Se estreno en Canadá en noviembre del 2009, su director, Rubba Nadda, el cual también guionista.  Se podría catalogar hasta como drama. Drama de la vida misma. Recomendable a mi gusto, pues uno termina de verla con un gusto alegre y un sonrisa, pues en ella, vemos reflejado el Egipto moderno como el antiguo. Moderno por lo del bullicio de las calles, los vehículos, etc, y lo antiguo por las tradiciones lo cual su director se encargó de dejarlas manifiestas.


Predadors 2010

Hoy tengo para comentar “Predador 2010” fecha estimada a ser estrenada dentro de los Estados Unidos, por julio del corriente año lectivo. Catalogada dentro de los géneros: Acción, aventura, ciencia ficción o mismo thriller, es la nueva versión estrenada allá por la década del los años 80, sólo que para el caso es engañosa.





¿Qué quiero decir con ello?
Allá, cuando corría agosto de 1987 se estrenó en los Estados Unidos la primera versión de “Depredador”, donde la acción se da en una selva tropical de Centro América. 
Por aquel entonces, un grupo de mercenarios iban tras un supuesto rescate de un funcionario del gobierno norteamericano, tomado como rehén por miembros de la guerrilla.


Por aquel entonces haciendo el papel de Dutch, Arnold Schwarzenegger, Dillon  interpretado por  Carl Weathers, por mencionar algunos personajes, son los encargados de descubrir la verdad. 

Un alienígena que cada cierta década irrumpía por aquella época anual en dicha zona cazando humanos. Eso al cabo de los años, conformó lo denominado “La mitología del lugar”.

Es así que vemos a un ser humano altamente entrenado por la CIA, mismo el Ejército ser diezmado por una raza superior, cuyo cometido era no sólo cazar por deporte a lo seres humanos, sino que por necesidad incluida; extirpaba el contenido del cerebelo. 

Hasta ese momento, habían pasado centurias, dicho ser proveniente de otra galaxia, no había tenido rival alguno, hasta que se encuentra con Dutch (Adrien Brody) Digno papel para Schwarzenegger, especialista en temática de alta acción. Esa, era la primera “Depredador” película que por aquel entonces impactó en su época más por la atmósfera de constante desventaja de opresión y angustia que por otro motivo.

En la versión nueva de “Depredador” la que nos toca analizar hoy a diferencia de su antecesora, la acción se da en el planeta nativo de dichos seres, donde el ser humano es el verdadero alienígena. Si en la versión de los años 80, el cazador era un ser de otro planeta, en ésta la que menciono ahora a ser estrenada, si bien el cazador sigue siendo de la misma raza, nos encontramos con una novedad, esto es, el planeta de ellos en su totalidad se ha convertido en un coto de caza. 

 Sin saber el motivo ni el como la película comienza en un efecto de caída libre donde un grupo de humanos con armamento de alta tecnología caen del cielo en una especie de caída libre, donde no se sabe quien lo hizo, dormidos, y en ese espiral de ver quien gana se despiertan abriendo paracaídas.

No se conocen entre si, es más provienen de los mas remotos lugares de la Tierra, un norteamericano, versión Dutch, una guatemalteca, Isabella (Alice Braga) un japonés, Hanzo (Lous Ozawa) en fin de diversas nacionalidades. Lo único que poseen en común, es que en un momento estos estaban en la selva, y son despertados bruscamente por esa especie de caída  libre que mencioné anteriormente.

Ni siquiera poseen  noción de estar en otro planeta, cosa que lo han de descubrir durante el transcurso por dicha selva, que posee su propio habitab; plantas distintas aunque semejantes a cualquier selva terrestre, no así los animales que allí habitan.

Es de destacar las pruebas a que son sometidos, una especie de jauría de perros alienígenas que cazan en manada, como así el rol de quien es el cazador y quien la presa. Si había alguna duda de que no estaban en el Planeta Tierra s la sacan ante un descampado donde a la luz del día se ve sobre el cielo un planeta más grande que orbita sobre éste, así como una luna, como dejando entrever que si sería un planeta o un a luna lejana en una constelación distinta.

Hay una relación hasta diría simbiótica entre cazadores y presas, pues, si bien se caza al humano por el placer de la caza misma, también éstos últimos, los humanos mediante trampas, cazan a sus cazadores cual presa fueran.

La película deja la sensación de que no cayeron por arte de magia sino que fueron elegidos para analizar el comportamiento de cazador versus presa. En un momento dado parece en escena aunque al principio pareciera ser uno de ellos, un hombre moreno llamado Noland interpretado por el actor Laurence Fishburne el cual al principio de todo se le ve en el papel de despistado, por no saber en que lugar esta. 

Deja ver que estos humanos no fueron los primeros en caer a ese planeta, sino que hubo otros y ese moreno ha sobrevivido cazando a los aborígenes. Los conduce a su refugio, una nave espacial alienígena que no funciona pero la tomo de casa.
La relación  no se da como la esperada y se separan, en tanto uno caza al otro y viceversa y poco a poco, la situación para los humanos va cambiando. 


Todo termina como empezó con otro grupo de humanos cayendo en paracaídas, pero sobreviviendo quien interpreta Dutch (Adrien Brody) como Isabelle, la guatemalteca que mencione, interpretada por Alice Braga. Fue así como Noland observó la caída en paracaídas de estos humanos que he mencionado, dando a interpretar que ya hubo casos similares a éste, un coto de caza.

En fin repito es una película a ser estrenada en los Estados Unidos en Julio del corriente año. Veamos que aceptación tendrá por parte de los asiduos cineastas de éstas latitudes.